一提起亚洲艺术，人们自然会想到中国典雅规范、气象万千的京剧、日本浓装厚服、载歌载舞的能乐，朝鲜生动委婉、催人泪下的歌剧，甚至还有越南悠扬动听而富于田野风气的民歌……
即将在中国北京拉开帷幕的“首届亚洲艺术节”上，来自亚洲九个国家的十一个艺术团体将为观众奉献出满目精彩。有人曾经把亚洲的歌舞和戏剧艺术的总体特征概括为：双脚盘旋于农耕大地、双手比划出天地山川、以歌舞描绘善恶是非和人间百态的戏剧性艺术。这一特点，在这次艺术节上将得到不少印证。比如朝鲜民主主义人民共和国国立艺术团，素来以歌舞表演的精湛而闻名世界。他们带来了美妙的女子集体舞《长鼓舞》、《锵锵舞》、《伢板舞》，把生发于亚洲传统祭祀活动的惩恶扬善主题和丰富的动作表情，提高到当代都市剧场艺术的高度，很是耐看。日本狂言艺术的代表流派之一“和泉流”的二十世宗家和泉元弥等人将在本届艺术节上演出《涂墨》、《佛师》等狂言经典作品。特别引人注目的是，他的两个姐姐也将参加演出，有女子跻身于男性一统天下的狂言师之列，并获得了社会的承认，这在日本狂言界也是非常难得的事情。将在北京中央戏剧学院小剧场上演的日本狂言，其故事的短小幽默和表演上的精致到位，处处体现出日本艺术界重师承而又鼓励一定创造的特点。
源远流长的亚洲艺术，经过千百代艺术之炉的淬火和催化，已经完全达到了丰富多彩的境界。老挝中央艺术团充满韧劲的《盾牌舞》，让人在感受这优美田园国度时也回忆起保卫田园的艰辛。生活在寒冷地带的人们，自然地倾向于在舞蹈中采用跺步、踢脚、摆动下肢来保持身体的暖和，而生活在水边的人们，其身体律动也自然会染上波浪的感觉。因此，来自斯里兰卡中央山部地区的歌舞者，在舞蹈中多能够见到有力的下肢动作，而在这个岛国的温暖潮湿的西部海岸地区，歌舞艺术在动作和歌声的流连转化中有了不少柔和的过渡。这次来华演出的斯里兰卡艺术团，恰恰把上述两种风格都带来了，以对于动物做出生动模仿而著称的“康提舞”，模拟着老鹰和蛇王子的搏斗，虽然最终同归于尽了，其意象的凄婉和情感的冲击力却很不小。
正像所有的农耕文明在近代以来都受到大工业文明的巨大冲击一样，亚洲的传统文化艺术也正在受到越来越强烈的时代飓风的冲击。在此情景下，亚洲有责任感的艺术家们，时时都在考虑怎样弘扬自己的民族艺术而又保持传统中的精华。来自韩国的“创作舞蹈团”，正是这样的歌舞者。他们采用非常地道的朝鲜族歌舞动作，同时给予当代意识的关照。所演之舞，名《舞蹈的灵魂》、《流汗的石头》、《两个人沉默》等等，无一不是用韩国艺术的原始素材，但又无一不是全新的感觉和审美经验。当然，他们也有非常地道的《天平舞》以及歌唱着秋日阳光和爱情的《三首爱情的歌》，然而，细心的观众仍旧能从中品味出现代艺术的味道。
生活在亚洲大地上的各国国家，自古以来就有着非常多的文化交流，形成了你中有我、我中有你的格局。其艺术面貌也是既多姿多彩又相互影响。越南水上木偶剧院带来的是被称作“越南田野艺术之魂”的水上木偶。持木偶的表演者们在巨大的水池中表演，看上去木偶人似在水上嬉戏，这该是怎样的情景？整个演出有“序乐”，有“尾声”，中间包含了十六段木偶演出，《阿笑出场》、《务农》、《顽童戏水》等显然是人间的风貌，《二麟抢珠》、《八仙舞》、《四灵舞》等描绘的却是龙麟龟凤的神形。据记载，越南水上木偶在公元十一世纪左右已经很著名，那正是中国的宋代。而这一“玩艺儿”的确在中国宋代的古书上曾经有所记载，可惜的是在今天的中国却已经是极难见到了。这次越南水上木偶的来华演出，将极大地弥补我们的遗憾！同样有意义的是缅甸歌舞团来华演出。唐代大诗人白居易曾经在《骠国乐》诗中写道：“玉螺一吹椎髻耸，铜鼓一击文身踊……”这“骠国乐”，恰恰就是今天的缅甸歌舞艺术。由此可见中缅两国艺术文化交流的久长。他们带来的是典雅的《传统宫女舞》、《双人灯舞》和充满民间乐趣的《泼水节舞》、《象脚鼓舞》等等。如果白居易九泉有知的话，又该有怎样精彩的诗篇问世呢！
近年来，芭蕾舞热浪一次次卷过中国大地，演出市场甚至可以用火爆二字形容。特别是《天鹅湖》等经典剧目，每逢上演，总是爆棚。但是，在这芭蕾舞热中，人们有时也会产生艺术品种稍嫌单一的遗憾。中国首届亚洲艺术节的举办，较大地改变了演出市场的格局，“了解亚洲热爱亚洲”的口号令人怦然心动。也许许多有心的观众还能够乘此机会把西方芭蕾舞足尖上的飘渺轻灵与亚洲艺术的神秘多彩做一意趣盎然的比较吧。由中华人民共和国文化部主办、中国对外演出公司协办、光明日报集团协办并以北京音乐台和北京文艺台为后援的这次艺术节，是增进亚洲各国之间友好往来，彼此促进互相了解，交流各自的优秀文化传统和最新艺术发展的极好机会。北京京剧院、北京舞蹈学院、中央民族乐团等中国艺术团体的加盟，更让北京添了节日的喜庆。
’98的北京金秋，许是真的运气好吧，在亚洲艺术节上可以看到连台演出，而且个个有点儿特殊的绝活，当个北京的艺术观众，眼睛里可真有福气！
